Lo más probable es que ya estés arruinando tu potencial de triunfar en la industria musical porque crees en uno o más mitos sobre la carrera musical. ¿Cómo lo sé? Constantemente recibo mensajes de correo electrónico de muchos músicos (todos buscando respuestas a las preguntas EQUIVOCADAS). Son preguntas que pueden parecer buenas en el nivel más alto, pero en realidad son preguntas muy dañinas que los alejan de sus sueños musicales.
Para tener una carrera musical exitosa lo antes posible, debes conocer las preguntas cuyas respuestas NO necesitas buscar y entender cómo hacer preguntas de mucha mayor calidad que te pondrán en el camino correcto para alcanzar tus objetivos en la industria musical.
Estas son las 4 peores preguntas sobre carreras musicales que debes evitar hacer para construir una carrera exitosa como músico profesional:
Mala carrera musical Pregunta #1: ¿Tengo que convertirme en un “artista hambriento”?
Mucha gente cree que ganarse la vida como músico profesional significa una de dos cosas: o bien “lo logras” y sales de gira por el mundo y vendes millones de álbumes o bien “te conviertes en un artista muerto de hambre” y tienes que tocar en bares de mala muerte y en esquinas de calles sólo para sobrevivir. Este mito del negocio de la música hace que saboteen las carreras de las personas desde el principio, ya sea haciéndoles creer que necesitan conseguir trabajos de tiempo completo no relacionados con la música y “tratar de hacer música como actividad secundaria”, o tener miedo de intentar entrar en el negocio de la música.
El hecho es que el negocio de la música está formado por una gran clase media y hay innumerables formas de ganarse la vida. Te sorprendería saber lo fácil que es ganarse la vida en la industria musical en comparación con triunfar en un campo ajeno. Sin embargo, antes de ganar mucho dinero, debes dejar de hacer preguntas de baja calidad. Deja de preocuparte por convertirte en un artista que se muere de hambre y empieza a imaginar todas las formas diferentes en las que puedes ganar dinero como músico.
Cuando trabajas en el negocio de la música, no estás obligado a vivir de un sueldo a otro como en un trabajo normal. En cambio, siempre es posible ganar varias fuentes de ingresos al mismo tiempo. Esto hace que convertirse en músico profesional sea una opción profesional mucho más estable, ya que no tienes que depender de UNA sola fuente de ingresos. Además de las formas obvias en que los músicos buscan ganar dinero con la música (vender álbumes/descargas, tocar en vivo o grabar como músico de sesión), hay una cosa que puedes hacer ahora mismo que aumentará rápidamente tus ingresos relacionados con la música:
Empiece a desarrollar un negocio de enseñanza de música. Esto le generará de inmediato múltiples fuentes de ingresos (sus alumnos) mientras trabaja mucho menos que las horas de tiempo completo cada semana.
Cuando creas muchas fuentes de ingresos musicales como las discutidas anteriormente, es muy posible (y no tan difícil como podrías pensar) ganar anualmente más de $100,000 en tu carrera musical (lo sé porque he ayudado a muchos músicos a hacerlo).
Mala carrera musical Pregunta n.° 2: ¿Cómo consigo un contrato de grabación?
Para entender por qué no es una buena pregunta, responde a esta: “¿Por qué alguien debería darte un contrato de grabación?” Si crees que es porque escribes buena música… inténtalo de nuevo. Esta nunca es una razón suficiente para que alguien te firme un contrato de grabación. Nadie va a invertir muchos miles de dólares en ti sólo porque sabes escribir buena música. Sería una inversión DEMASIADO arriesgada (tanto que ni siquiera tendría sentido). Imagina que ahorrases 200.000 dólares, ¿irías a un casino y lo pondrías todo en juego en una tirada de ruleta? ¿O en cambio lo invertirías en alguien que ha demostrado que puede ayudarte a ganar aún más (al menos a un nivel menor)? Sin duda, tomarías la decisión inteligente e invertirías en alguien que te ayudaría a ganar más dinero. Así es como piensan las discográficas. Así que deja de preguntarte cómo puedes firmar un contrato de grabación y empieza a convertirte en una “inversión inteligente” que cualquier discográfica vería inmediatamente como valiosa. Esto requiere mucho más que escribir buena música, tocar bien tu instrumento o tener una página de Facebook.
Estas son las acciones que debes llevar a cabo para convertirte en una inversión valiosa para una compañía discográfica:
1. Comprenda lo que la industria musical busca en los músicos antes de comenzar a trabajar con ellos.
2. Trabaja todos los días para construir tu carrera musical. Las compañías discográficas quieren ver que tienes una buena trayectoria antes de empezar a trabajar contigo. Cuantas más cosas hagas como músico independiente, más probabilidades tendrás de que una compañía discográfica se interese por ti.
3. Obtén capacitación en la industria musical de un mentor exitoso que ya haya logrado grandes cosas en la industria musical y haya ayudado a otros a firmar contratos de grabación.
¡Una vez que comiences a desarrollar tu carrera musical por tu cuenta, te convertirás en un faro de luz y las compañías discográficas vendrán a buscarte!
Mala carrera musical Pregunta n.° 3: ¿Cómo puedo lograr que más personas “escuchen” mi música?
La mayoría de los músicos quieren que su música sea escuchada por la mayor cantidad de personas posible, ya que creen que esto los ayudará a ganar dinero y convertirse en músicos profesionales exitosos. Sin embargo, la cantidad de personas que escuchan tu música no es muy significativa en sí misma. Lo que realmente importa es la cantidad de personas que logras convertir en seguidores muy dedicados que harán lo que sea para apoyarte a ti y a tu música.
Deja de preguntarte cómo hacer que más gente escuche tu música y empieza a transformar a cualquiera que ya sea tu fan en un verdadero FANÁTICO. Solo cuando tengas una estrategia en marcha para convertir a los “fanáticos ocasionales” en “fanáticos incondicionales” empezará a importar el número total de personas que escuchan tu música.
Mala carrera musical Pregunta n.° 4: ¿Cuál es la mejor ciudad musical a la que mudarse?
Muchos músicos creen que tendrán muchas más posibilidades de triunfar en la industria musical si se mudan a una “ciudad musical”. Con esa idea en mente, hacen las maletas y se mudan, creyendo que las oportunidades simplemente “les caerán del cielo” cuando lleguen. Una vez que llevan un tiempo en su nueva ubicación y nada ha cambiado, culpan a la ciudad y buscan un nuevo lugar al que mudarse (sin saber en absoluto las VERDADERAS razones por las que no tienen éxito).
La verdad sobre la “ubicación” que lleva al éxito en la industria musical es la siguiente: tu ubicación no tiene nada que ver con tu capacidad para convertirte en un músico profesional de éxito. Esto se aplica particularmente hoy en día, cuando es más fácil que nunca conseguir un contrato discográfico, publicar música, organizar giras mundiales o trabajar como músico de sesión independientemente de dónde vivas. Los músicos de gran éxito no llegan a serlo porque hayan vivido en una zona en lugar de en otra. Si eso fuera cierto, no habría ningún músico de éxito viviendo en ciudades que no sean conocidas por sus grandes escenas musicales. Los principios que llevan al desarrollo de una carrera musical exitosa se aplican exactamente de la misma manera independientemente de dónde vivas.
En lugar de hacer el esfuerzo masivo (y en vano) de intentar investigar y encontrar la mejor escena musical, siga el siguiente proceso que ha DEMOSTRADO que funciona para los músicos:
Determina tus objetivos musicales específicos.
Comienza a trabajar junto con un mentor de la industria musical para diseñar una estrategia eficaz para alcanzar tus objetivos musicales.
Trabaja cada día para acercarte a la consecución de tus objetivos hasta que los alcances.
Cuando te concentras en lo que es más importante (utilizando el proceso anterior), alcanzarás el éxito en tu carrera musical mucho más rápido.
Ahora que ya sabes por qué muchas preguntas comunes sobre carreras musicales en realidad llevan tu carrera musical por el camino equivocado, esto es lo que debes hacer para volver al camino correcto:
Paso 1. Piensa más profundamente en tus objetivos profesionales en el ámbito musical. Utiliza los recursos de este artículo para obtener más claridad sobre cómo funciona la industria musical.
Paso 2. Comienza a hacerte preguntas de alta calidad de manera constante cuando intentes descubrir qué debes hacer para alcanzar tus objetivos profesionales en la música.
Paso 3. No construyas tu carrera musical solo. Obtén formación en el negocio de la música para lograr grandes cosas rápidamente en la industria musical.
Tom Hess es un artista de grabación, profesor de guitarra en línea y mentor de carreras musicales. Toca la guitarra para la banda Rhapsody Of Fire. Visita su sitio web de desarrollo de músicos para convertirte en un mejor músico, obtener consejos gratuitos sobre la industria musical, consejos sobre carreras musicales y consejos profesionales sobre la industria musical.